《喜剧之王》出现了非常有意思的一幕，那就是，参与的影评人贼多！
而且很多影评人，都是直接写了两个版本的影评。
一个就如同此前的方隆的那种，解读影评，这类的影评，很受欢迎。
按照一些影迷网友的话来说,
就是，看了这些解读影评之后，总觉得又看了好几部电影！
比如影评人杜向海，他就给《喜剧之王》写了两个版本的影评。
除了一个和方隆有些类似的解读影评之外，他还写了一个比较正常的影评。
《你此刻一无所有，不代表你没有明天。》
“这是第二篇影评，此前也解读了《喜剧之外》的结局部分，但是回想起来，其实为什么要那么悲观地去看待这部影片呢？
本身《喜剧之王》也完全可以是一部很不错的励志喜剧,
之于观众的意义则在于：梦想与坚持。
在这个日渐浮躁的社会里，轻易的谈论”梦想“二字逐渐变得尴尬，不是大家不再有梦想，而是大多数人不再相信梦想，以至于大多数人羞于谈梦想。因为这是一个“成功学”开始变成贬义词的时代。
但是，当你生于此世，不总归要有点梦想才有意思吗？《喜剧之王》就是告诉观者，拥有梦想和追逐梦想的意义，是那么重要。
《喜剧之王》里对梦想追逐和坚持的表现，更多的体现在其生活方面。我们可以看到他在狭窄出租屋里，静默的看着贴满各色演员的小墙壁若有所思；可以看到他在若无其事的社区里自顾自的思考着如何排演话剧；可以看到他在片场像个皮球一样被踢来踢去，连管盒饭的大叔都看不上他；可以看到他对自己心爱的女人满怀说不出的爱与苦闷......没有太多的悲与喜，没有太夸张的挫与败，但谁都可以看到这其中的艰辛与不易。
但他没有就此放弃——哪怕是总被称呼为“死跑龙套的”，他也依旧在逼仄的房屋里看着梦想的墙壁，以及《一个演员的自我修养》。
有没有那么一部分人会联想到自己？你也有梦想,
也在为之追逐，你不远万里,
背井离乡，在大城市孑然一身地奋斗，你租不起一千多的房子，稍好一点住隔断，次一点住地下室，你每天挤公交地铁，在一个公司当一个小职员只为填饱肚子，每天下班在路边吃麻辣烫，每个周末宅家里闭门不出，你穿着廉价衣服，吃着便宜饭菜，住着逼仄房子，你在很多人的眼里被冠以“吊丝”标签......但你有梦想，并且你也知道自己有梦想，并且愿意在生活如此艰难的情况下坚持追逐自己的梦想——你也是尹天仇。
城市那么大，能者那么多，机会那么少，梦想都不小，生活艰不拆,
是什么让你觉得自己活得至少还有点意义？《喜剧之王》告诉我们，不要做咸鱼，要做有梦想的人，即便是影片结尾，尹天仇依旧没能实现梦想，也还是显得伟大——梦想的意义，就在于你是否相信并为之努力，所有奋斗过的梦想，即使没有实现，也值得尊敬。
《喜剧之王》在电影技术上，没有格外突出；在电影艺术上，也谈不上拔萃；但就是这样一部电影，在你看完之后，内心会为之深深触动——一个小人物的梦想，在浩瀚的生活面前，原来可以这么伟大。
喜欢这部电影的人，我想大抵也都是有所触动，或者产生了某些共鸣，这也正是《喜剧之王》值得人喜欢的地方。请仔细看，然后联想自己，联想一下生活，你会发现，我擦，想哭。
所以，或许我们不必去计较结局到底是否有其他深意，只需要知道：你此刻一无所有，但不代表你没有明天。
谢谢《喜剧之王》，谢谢李易，谢谢每一个坚持梦想的自己，加油！”
《喜剧之王》爆了！
说实话，有些出乎李易的预料。
这部电影，因为讲述的其实是港岛那个时代的小人物的辛酸史，港岛那边李易不担心票房。
但是内地这边，其实李易还是有些担心的。
这几年，港岛背景的电影，其实一直都不受待见，或许有故事本身的原因，但是李易觉得，更多的还是因为，故事的背景只局限于港岛，过于狭隘了。
而且这些港岛背景的影片，里面展现出来的东西，早就已经不是往年港岛电影黄金年代的那个港岛了。
味道变了，老港片影迷们，已经很难从中再找到那种味道了。