阿明的获奖,从某种程度上来说,也是一种慰藉吧。
尽管现实当中,像阿明这样的孩子他的作品想要获奖,也难如登天,不止是需要伯乐那么简单。
可是至少电影也给予了一点慰藉。
在李易看来,《鲁冰花》以其说是一部少儿向的电影,倒不如说是一部关于教育的电影。
里面的郭老师,可以说是整部影片的真正的最大的闪光点。
郭云天对孩子们的一视同仁,对古阿明的重视,对乡长儿子得不到表扬感到失落时的安慰,都体现了他珍贵的师恩与师德。无论你是穷人的孩子,还是富贵、权势人家的孩子,只要你感到不平、悲伤、不痛快,作为老师,他就会去关心你,为你抚平创伤。
他之所以推荐古阿明参赛,并不是为了拯救古阿明的贫困,而是真的看中了这个孩子的才华。他觉得这个有创造力的孩子不该被埋没。哪怕古家再贫困,他也要为这个孩子争取一个出人头地,展露自己的机会。
换个角度,如果是乡长的儿子真的有才华,郭云天也会不偏不倚地推荐的。
真正的教育,要的就是教师给予学生公平竞争的环境,让他们看到自我的样子,并对自己有着真实的认知。
所以,这部电影,李易才会那么的上心。
这不止是一部催泪剧情片,不止是歌颂母爱的《鲁冰花》这首歌,本身这部电影也有许多精彩的东西在里面。
这个电影想要拍出来,说简单也简单,因为影评是剧情片,并不需要太多麻烦的东西,甚至于李易都想着直接就地取材,直接去故事里面的阿明的故乡是取景。
这一点,从郭同生提供的阿明的故乡的那些照片就可以看的出来,那个地方虽然变化很大,但是却依然保留着许多当年的原貌。
但是说难是难在,这个影片,李易不可能按照原版的风格去拍。
而且这次的背景是宝岛农村,不同的地方,有着其不同的文化,宝岛和港岛不同,但是某些地方又雷同,同样的是属于华国,但是历史背景又不同。
这也是李易第一次接触宝岛的风土人情的影片。
所以,对于李易来说,也是蛮新鲜的一个事情。
当然,其实也就是因为这个电影的背景是在宝岛,如果是在内地的话,怕还真的不是那么好拍。
看似好像不那么敏感,但是实际上,却非常的敏感。
同时演员也很关键。
古阿明的角色,和过去李易拍的那些有儿童演员的电影不同,这个角色,在影片里面的身份,是一个茶农的孩子,古灵精怪,但是却有着独特的天分。
这样的小演员可不是那么好找的。
当然,李易可以慢慢找,但是还有一点,那就是关于故事里面的那个村子那个学校,那里的乡土人情等等。
虽然电影里面展现的不多,但是却不代表,可以不去了解。