“纯正的国风音乐？”
当然有啊。
但是我为什么要拿出来？
徐朝涵耸了耸肩，没有说话，说起来他脑海中的国风音乐，尤其是经典的中国风，其实并不是很多，几乎每一首都异常珍贵，在这种场合拿出来，是不是太过廉价了？
徐朝涵似笑非笑，但是陈澜哪里知道这些，在她看来，自己这个便宜徒弟的才华惊若天人，一首音乐而已，对他来说，简直就像是吃饭喝水一样简单。
见到徐朝涵不搭话，陈澜倒是有些意外，于是扭头就看向周维清。
周维清见状，然后和陈澜心有灵犀，伸手在徐朝涵的胳膊上掐了一下：“你还拿捏上了，快点儿——”
周维清的要求，徐朝涵从来不会，也不想拒绝，闻言也只能无奈的哦了一声。
见到这个场面的观众简直是笑爆了，老徐这家伙竟然也有今天？
见到徐朝涵爽快的同意，周维清就眯起了笑眼，心里异常的满足，欢快的踢腾着纤细的小腿，可爱的模样简直让徐朝涵食指大动。
“那稍等一下。”
徐朝涵想了想，然后就起身走向了陈澜的工作室。
或许是受到了徐朝涵的刺激，反正陈澜在看到徐朝涵的琴房之后，也彻底改造了一下自己的工作室，各种乐器和设备都很完备，尤其是很难令人相信的是，陈澜这样一个看起来容貌姣好知性的女人，竟然会把自己的工作室打造成了战损风格，裸露的墙皮和墙壁上的自喷漆涂鸦以及浓重的金属元素让人瞠目结舌。
好半晌，徐朝涵才拿着一把琵琶走了出来。
网友们也已经见怪不怪了，老徐这货多才多艺，当初徐朝涵在直播的时候曾经说过，他工作室当中的乐器，几乎都会一点点。
而徐朝涵口中的一点点，随着时间的推移，也渐渐成了网友们调侃装比的词汇。
重重的坐在沙发上，徐朝涵才看向镜头，然后才道：“我刚刚说过，西方乐器能做的，华夏乐器同样能做到——”
说着，徐朝涵就即兴的solo了一小段儿《夜曲》的旋律，而网友们则是惊喜莫名。
《夜曲》可是徐朝涵的封神作之一，虽然如今很多主播都曾翻唱过这首神曲，但是徐朝涵却从未当众表演过，此时此刻听到徐朝涵的即兴solo，很多网友极其兴奋。
而那把朱红色的琵琶在徐朝涵的手里，竟然发出了极似吉他的声音。
西塔琴，塔布拉鼓，三味线，电吉他等等徐朝涵竟然用一把琵琶演奏出五六种乐器的特点，一些普通网友们觉得很新奇，但是此刻直播间当中不乏拥有极高音乐素养的音乐人，见到徐朝涵的表演，都是有些难以置信。
这徐朝涵不声不响的，到底还有什么绝活儿没有表现出来的？
一段儿solo完毕，徐朝涵也没多说什么，在他看来，整个直播间绝大多数的网友都是音乐小白，和他们讲解这方面的东西，多少有点儿对牛弹琴的味道。
“接下来，大家听听这首中国风吧。”
顿了顿，徐朝涵才笑道：“这是我很喜欢的一首歌。”
直播间的观众们闻言均是好整以暇的打起了精神，甚至就连陈澜和周维清都明显认真了起来。
既然徐朝涵说这一首他很喜欢，那么想必这一首歌曲，肯定会很优秀。
顿了顿，徐朝涵拿出手机，接通设备。
他的手机里此时此刻已经有了高达近三百首的音乐作品及伴奏，都是他闲极无聊时录制的，他的性格多多少少有些强迫症，每当回忆起一首歌曲之后，都会在第一时间录制下来，避免忘记。
折腾了半天，徐朝涵才点击播放。
很快，音响当中便传来了一阵旋律异常优美的钢琴曲。
徐朝涵抱着琵琶正襟危坐在沙发上，等到钢琴曲稍落，然后便轻扫琴弦。
当优雅的钢琴和充满了古色古香的琵琶音色交织在一起，立刻就给观众一种豁然开朗的感觉。
怪不得徐朝涵说华夏乐器是中国风必不可少的元素之一，光是聆听此刻那含蓄与幽雅的旋律，就会立刻在脑海中形成一种很直观的画面。
完全不用听歌词，光是这种旋律，就充满了中国风的特色。
中国风作品向来多用宫调式做主旋律，也就是大家所熟知的宫商角徵羽，以宫为主旋律的调式被称为宫调式，也是华夏民族音乐的独特特点。
所以，哪怕是不懂音乐的普通歌迷，听得多了，也能大致分辨出来一首歌曲究竟算不算是中国风音乐。
徐朝涵所弹奏的旋律一出来，大家心里就有底了。
‘一盏离愁孤单伫立在窗口 我在门后假装你人还没走——’
如同吟唱一般，徐朝涵一开口一旁的陈澜就微微睁大了眼睛。
虽然大家早已经习惯了徐朝涵多变的风格和唱腔，但是当徐朝涵唱起这首歌曲的时候，依旧让人觉得有些意外。
‘旧地如重游月圆更寂寞 夜半清醒的烛火不忍苛责我——’
没错，这一首是《东风破》。
也是徐朝涵很喜欢的一首歌曲。
提到《东风破》，或许一些年龄小的歌迷觉得多少有些陌生，觉得它不如《烟花易冷》《青花瓷》《夜曲》《告白气球》等作品的流传度更广。
但是从地位上来说，《东风破》才是徐朝涵心中周董最重要的一首作品。
或许很多人认为《夜曲》是永远的神，但是若论周董对华夏音乐最大的一首作品，那么在徐朝涵看来，绝对非《东风破》莫属。
要知道，当年《东风破》诞生在什么年代。
从历史上来讲，任何一个时代，华语流行音乐都不缺这种洋为中用的东西合壁式作品。而《东风破》出现的时机，恰恰是整个华人社会西化最全面、最纯粹的时代，尤其是在流行乐坛一片西化r&b化的背景下，甚至面临着一种本土文化在音乐中全面缺失的危险。
而在这种情况下，《东风破》横空出世。
周董在《叶惠美》这张专辑中曲风颇有突破，其中《东风破》利用中国古典乐器琵琶及古代的诗词情调，并借用拥有中国古风的曲调且融入西方的r&b曲风，歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格，自此“三古三新”（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）中国风的曲风特点基本成型。
可以说，新派中国风曲风特点，完全是在沿用或者说是借鉴着《东风破》的理念，而无数的音乐人因为这种新派国风理念创作出的作品，更是培养起了一大批的歌迷。
而在另一个世界的互联网时代，汉服的复兴更是让中国风的音乐再次为歌迷们所瞩目。
而这一切，都是因为《东风破》。
它不是那种火到天际的作品。